九年級語文下冊《鄉愁》教學反思（通用14篇）

作爲一位剛到崗的教師，我們的工作之一就是教學，寫教學反思能總結我們的教學經驗，教學反思應該怎麼寫呢？下面是小編精心整理的九年級語文下冊《鄉愁》教學反思，僅供參考，大家一起來看看吧。

九年級語文下冊《鄉愁》教學反思 篇1

《鄉愁》這首詩我很喜歡，備課也很用心，但上下來後感覺並不好。下面我就這節課從教學設計及課堂教學效果兩方面進行反思。

一、教學設計

這是一首抒情詩，在教學上我儘量體現其詩意。

1、在教學環節的命名上體現詩意。“走近余光中——讀《鄉愁》，感覺詩的音樂美——品《鄉愁》，體會詩的情感美——說‘鄉愁’，展現詩的神韻美”。

2、在教學語言上體現詩意。

課堂上，儘量去掉不必要的口頭禪，多用散文化的語言，使教學語言呈現出一種美感，。如在介紹余光中的生活經歷時，用這樣的語言描述：他在南京生活了近十年，紫金山的風光，夫子廟的雅韻早已滲入他的血脈。抗戰期間輾轉於重慶讀書，嘉陵江水，巴山野風又一次將他浸潤。他受過傳統《四書》《五經》的教育，中華文化早已根植於他的心中，因此，對中華民族的眷戀與深情便化作他心靈深處的一縷縷鄉愁。

3、在朗讀中體現詩意。這節課，我設計了四次朗讀，每一次朗讀都有不同的要求。第一次讀，要求聲音響亮，讀得字正腔圓;第二次讀，要求把握節奏，讀得抑揚頓挫;第三次讀，要求把握情感基調，充滿深情地讀。第四次讀是美讀，分男女聲部來讀。這樣的朗讀，是小步輕邁，使朗讀技巧及情感能層層遞進，讓學生在朗讀中一步步感受詩意。

二、課堂教學效果

這一節課並沒有達到我所預期的效果，雖然每個教學環節都能落實，但上完後總感覺少了什麼，原來缺少的是一種感染力。主要表現在：

1、學生的朗讀缺乏情感。余光中說：“如果鄉愁只有純粹的距離而沒有滄桑，這種鄉愁是單薄的。”確實，我們的學生才十幾歲，對這些離愁別緒並沒有一種痛入心肺的感受。在課堂上我又沒能對學生進行有效的情感引導，因此學生在朗讀時並不能很好地把握深情哀傷的情感基調。

2、不必要的緊張使這節課上得很拘謹。站在講臺上整整15年了，可站在丹中多媒體教室卻是第一次。情緒緊張使課堂少了些許靈動的東西，缺乏教學的機智，更少了一種教學的激情。由於這種緊張情緒的干擾，使課堂出現兩處明顯的失誤，一是產生錯覺，提前下課。二是收束本節課的配樂朗誦，本來是由老師朗誦的，因口誤，多說了一句“讓我們一起朗誦”，學生便一起朗誦了。學生參與朗誦，情感的表達未能恰到好處，使配樂朗誦缺乏感染力。

總之，這節課有得有失。我相信，在今後的日子，在丹中這個大家庭裏，我的“得”會越來越多，我的“失”會越來越少。

九年級語文下冊《鄉愁》教學反思 篇2

《鄉愁》是一篇充滿人文，飽含感情的詩歌，它以獨創的意象、精巧的構思和近趨完美的形式抒發了濃郁的思鄉之情和盼望祖國早日統一的美好願望，具有強烈的現實感和鮮明的時代感，具有以往的鄉愁所不可比擬的廣度和深度。而且詩歌教學重在朗讀，因此在教學中，我讓朗讀貫穿始終，讓學生在朗讀中品味詩歌的語言美，體會詩歌的意境美，進而感受蘊含其間的濃濃鄉情。

首先，導入時讓學生說出自己所積累的表達鄉愁的詩句，讓學生明白積累的重要，然後引出新課。

其次，進行朗讀指導，引導學生在朗讀中讀出節奏，讀出語速語調，讀出感情等。把無聲的書面文字變成有聲的語言，使學生與詩人在詩歌中所迸發的思鄉愛國之情產生共鳴。其間的聽課文朗讀錄音能使學生從整體上初步把握詩歌的感情基調和節奏，給學生有一個模仿的標準，對下一環節學生的朗讀起到了較強的指導作用。從教學過程看，朗讀的形式靈活多樣，有學生的自由朗讀，有學生的個人試讀，還有聽課文朗讀錄音，全班同學的集體朗讀。學生在這些形式靈活多樣的反覆朗讀中，由初步感知到逐漸深入感知詩的內容，領悟詩歌的意境，品味詩歌的語言。正因爲教學中很好地處理了朗讀這一環節，所以爲其他教學環節的師生互動打下了很好的基礎。

再次，在品味詩歌的意境這個環節中，學生以小組爲單位，分組討論交流，充分體現了新課標自主、合作的教學理念，在這裏，既有學生個人的見解，又有小組集體的智慧，小組成員間各抒己見，互相交流，挖掘了學生的內在潛能。讓學生展開豐富的聯想和想象，描述四幅畫面的情景，既培養了學生的創新能力，又訓練了學生的口頭表達能力。

最後通過拓展延伸，進一步培養和提高學生鑑賞詩歌的能力及審美情趣，其中的仿寫激活了學生創新的思維。

不足之處：課堂節奏有點前鬆後緊，在仿寫指導上做得還不到位，在今後的教學中仍需努力探討並改進。

九年級語文下冊《鄉愁》教學反思 篇3

《語文課程標準》中要求“欣賞文學作品，能設身處地地體驗和理解作品”，“對作品的思想感情傾向作出自己的評價”，“品味作品中富有表現力的語言”，“提高自己的欣賞品味和審美情趣”。《鄉愁》是一首抒寫鄉愁的名篇佳作，詩人以獨特的意象、嚴謹的結構、完美的形式抒發了濃厚強烈的思鄉情懷。對於這首詩歌的學習，我按照“讀──品──寫”的教學思路，採用板塊教學，“美美地讀——用心地悟——暢快地說——熟練地背”引導學生去感受詩歌的音樂美，品味詩歌的語言美，發現詩歌的新奇美，使學生對詩歌的賞析上升到一定的審美的層次。

高爾基說：“真正的詩，永遠是心靈的詩，永遠是靈魂的歌。”詩歌是最富情感的，詩人把自己的情感表達出來，而他的目的總是要在讀者的心目中引起同樣的感情作用的。《鄉愁》就詩的每一節來看，句子有長有短，參差不齊，節奏感很強，很適合學生的朗讀。結合詩歌的特點，在課上我加強了對學生的朗讀指導。一讀，自由讀，讀出重音，停頓，注意語速、語調，感受詩歌。二讀，聽讀，模仿讀，學習名家在朗讀時，朗讀技巧的運用，以及如何用聲音表現詩的感情，對學生的朗讀起到了較強的指導作用。在反覆的誦讀中，學生把無聲的文字變成有聲的語言，使詩中所抒發的情感叩擊他們的心靈，引起他們的共鳴，生動地再現作者的情感。

“詩以一字爲工。”通過品味富有表現力的語言，深刻地感受蘊藏在字裏行間的真情實感。在這一環節，學生分組討論，充分體現了自主、合作的精神，既有個人的見解，又有集體的智慧，各抒己見，互相交流，挖掘了學生的內在潛能。讓學生結合對詞語的品析，簡單描述想像到的畫面，培養了學生的創新能力。在充分理解詩歌內容的基礎上，讓學生去發現這首詩的新奇之處。學生入情後，在閱讀過程中不斷有新發現，並能用恰當的語言表達出來。學生先去發現，然後說出依據，學生的思維就會被激活。這首詩學生的發現主要表現在兩方面：一是詩歌的層次結構，二是詩歌的立意。用時空的變化順序來組詩，使這首詩的層次非常清楚，由對家人的思念上升到對祖國大陸的思念，正是作者思想感情的昇華，學生這麼多的發現，可見他們的潛力是無窮的。

學生的即興寫詩，是讓他們藉助這種詩歌的形式來表達自己的人生體驗，對生活的獨特感受。有的同學寫到;“將來啊，鄉愁是一條長長的航線，我在上頭，祖國在下頭。”有的寫到：“將來啊，鄉愁是一架長長的橋，我來這頭，大陸去那頭。”……他們用具體的形象表達出自己對兩岸統一美好期盼，比喻形象新穎。

在這節課裏，也有很多不足的地方：

1、 導語可設計得詩意些，讓學生很快進入詩的氛圍中。

2、試課件太晚，以致發現了問題，來不及解決，下載的朗誦視頻沒能播放。

3、在“細心地練”這一板塊中，練習題設計得有些單一，可讓學生擴大閱讀量，讀一讀余光中的《鄉愁四韻》，加深對詩情的理解。

九年級語文下冊《鄉愁》教學反思 篇4

這是我上的一節公開課，上完這節課後，我深切地感受到現代詩歌的教學，更要貫穿“以學生爲主體，以教師爲主導，以訓練爲主線”這一教學理念。

第一，“以學生爲主體”對詩歌的感受理解，是師生情感體驗的過程。在本課的教學中，我讓學生體會自己遠離父母、離家求學的生活實際，想象在以後的日子裏夫妻天各一方、母子人世陰間的生活場景，觸動學生心靈最柔軟的部分，從而加深學生對詩人感情的理解;

第二，在語文課上，教師不能唱獨角戲，但也不能讓學生信馬由繮，而應該是“平等中的首席”。要體現這一主導地位，教師首先要對這一堂課的教學目的非常明確，而不能完全“非預設性教學”;在引導的過程中，要特別注意問題的設置，準確把握問題的難易，合理安排提問的順序，做適當的延伸拓展。

第三，無論是學生掌握了能力，學會了方法，還是具備了一定的情感體驗，都應通過反覆的訓練來鞏固。余光中先生將鄉愁形象生動地比作“郵票、船票、墳墓和海峽”，那爲什麼不讓學生試着以鄉愁爲本體寫幾個比喻句呢?這樣既鞏固了學生對比喻這一修辭手法的掌握，同時也鍛鍊了他們表達內心情感的能力。

九年級語文下冊《鄉愁》教學反思 篇5

爲之緊張而忙碌的青年教師職業技能比賽結束了，但我的心情並未因此而變得輕鬆。“三人行，必有我師焉”，這次比賽讓我找到了衆多可以帶給我啓迪的老師們，在看到他們精彩的講授過程之後，也清晰地看到了自己的不足之處，值得我去認真反思。

《鄉愁》是一首抒寫鄉愁的名篇佳作，詩人以獨特的意象、嚴謹的結構、完美的形式抒發了濃厚強烈的思鄉情懷。它就像一粒水晶珠子，內無瑕斑，外無紋痕，又十分透明，一眼便可看穿。捧着課本，讀着詩歌，我試着尋找教學的切入點，然而我的思路產生了偏差，幸虧有各位老師的指導，她們告訴我：詩歌，重在品讀，這讓我對我的思路有了新的定位。

所以在這節課中，我把重點放在了讀——品——讀的基礎上。通過朗讀，把無聲的文字變成有聲的語言，使詩中所抒發的情感叩擊學生的心靈，引起學生的共鳴，生動地再現作者的情感；通過品味富有表現力的語言，如意象的選取，疊詞、數量詞的巧妙運用，充分理解詩歌內容，引導同學們深刻地感受蘊藏在字裏行間的真情實感。在此基礎上，再引導同學們進行朗讀，將學生的積極性調動起來，讓他們的想象活躍起來，最大程度地引發感情上的共鳴，用個性化的感受，去豐富作者用情所塑造的意象，走近作者的鄉愁世界。

在教學過程中，我發現了以下問題：

1、從未離家的孩子對“鄉愁”缺乏生活閱歷，難於理解，如果我能通過多媒體、圖片、音樂視聽、動情導引等手段營造氛圍、創設一定的情境，激發聯想、吟誦入境，就能快速喚起學生的情感，讓學生動情體會詩歌的感情。

2、在學生獲得一定的情感體驗後，要引導學生品讀詩歌。品讀的關鍵在於把握意象，而在此環節，我沒有在分析的開始引出“意象”的概念，而是放在了最後才提及，如果在開始就利用幻燈片引出“意象”的概念，會讓同學們覺得更清晰明瞭些。帶着對意象的探討，引導同學們走進詩歌的情境之中。

3、在教學過程中，由於有些緊張而沒能充分地調動學生的學習激情，將本應屬於學生的主動學習變成了爲配合老師的被動學習，顛倒了學生的主體地位。

4、在學習整首詩的過程中，缺少學生之間的評價，在進行多種方式朗讀的過程中，應該給同學們些時間進行簡單地評價，對於他們更好地朗讀詩歌也起着引導作用。

5、多媒體課件的內容沒有起到理想的作用，在同學們找本詩中所出現的意象時，如果我能利用幻燈片出示相關的圖片，也許會讓同學們看起來更直觀些，印象更爲深刻些。

當然，在教學中出現的問題還有很多，在以後的工作中，我會“擇其善者而從之”，“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”！

九年級語文下冊《鄉愁》教學反思 篇6

《鄉愁》是一篇充滿人文，飽含感情的詩歌，《鄉愁》以獨創的意象，精巧的構思和近趨完美的形式抒發了濃郁的故鄉之思，懷親之情，盼望祖國早日統一的美好願望，具有強烈的現實感和鮮明的時代感，具有以往的鄉愁所不可比擬的廣度和深度.教師用心去創設情境感染學生，努力使師生的感情融入作者濃濃的鄉愁之中，產生心靈上的共鳴。也進一步培養和提高學生鑑賞詩歌的能力及審美情趣。

在教學的環節上分爲：導入新課——作家身影——誦讀——品讀——賞讀

首先談談誦讀，聽說讀寫是語文的基本功，所以教師要大膽範讀，如果能配以舒緩憂傷的背景音樂，也許效果會更好。接下來，教師指導學生讀，重音、節奏、情感，一一都要把握。

品讀即走進詩人、走進文本。在余光中的《鄉愁》中，最能夠打動人心的就是那濃得化不開的情感，有人說，餘詩是用最狠心的別離成就最醇美的鄉愁。但是余光中只把鄉愁比喻成“郵票、船票、墳墓、海峽”這四樣東西，那麼剩下的他未曾用到的許多意象就是他餘留的想象的空間。這裏我讓學生們設想一下，如果有一天你走出家鄉，心中最惦記的是什麼？讓他們想象一下自己的鄉愁，大膽地進行比喻句的仿寫。學生們的仿寫就象是在填補空白。這種想象力的調動，給學生們的理解又創造了許多新的元素，鄉愁也因此帶上了多元的個性色彩。當然，學生的創作畢竟是稚嫩的，但也一樣可以從中發現稚嫩的美。如有的學生寫鄉愁是一張泛黃的舊照片，鄉愁是故鄉庭院中枝繁葉茂的棗樹，鄉愁是一杯香濃的咖啡，都是很不錯的想法。也就是說，我們要培養學生自己的創造力，就要給予他們適宜創造力生長的課堂環境。相信這樣的仿寫一定可以深化學生對原詩感情的理解，又可以在一定程度上提高學生的寫作能力，讓學生儘可能積極主動地發展自己的創新思維。

在這個環節中我十分注意內容前後的銜接，板書的設計，詩歌託物寄情的寫作技巧，我引導學生回憶了李清照的《武陵春》“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。”這樣既複習了舊知又讓知識前後連貫。但課後發現這個環節還存在很多不足，教師說得多了些，學生的活動少了些，教師講課的語言不夠精煉、詩意，而且板書的設計還應更合理。

賞讀環節就是鑑賞詩歌的環節，所以我把它也稱爲“尋美”過程，希望學生能從詩歌的整體結構、構思立意、詞語運用、思想感情等角度入手鑑賞詩歌，如：《鄉愁》詩美在長句短句的變化錯落上；《鄉愁》詩美在迴環往復、一唱三嘆的旋律上；美在數量詞與疊詞的運用上；美在託物寄情的寫作技巧上；美在那一幅幅悽美的畫面上……但由於時間控制不當，導致這個環節未能充分展開。

回顧這節課有得有失，我還應不斷總結、反思，讓自己不斷進步。

九年級語文下冊《鄉愁》教學反思 篇7

《鄉愁》是一篇懷念祖國、渴望迴歸大陸的愛國詩章，余光中先生以民謠的歌調，從廣遠的時空中提煉出四個具體的物象，把綿綿的鄉愁、無限的愁思注於筆端，把鄉愁的產生，鄉愁的無奈，巧借“距離”表現出來，傾訴了詩人對祖國統一的強烈願望。

王老師的《鄉愁》這一課，整節課教者都落實了新課程改革的理念，全面提高學生的語文素養，積極倡導自主、合作、探究的學習方式。課堂開放而有活力。具體表現如下第一、以讀爲主，以讀促思

朗讀是培養和提高學生語感的重要手段，也是領會課文潛在內涵的重要途徑。王老師在這堂課中創設了多種途徑地讀，達到了以讀增智、以讀悟情、以讀促思、以讀代講的效果。同時又通過學生動人的朗讀，教師感人的導語，以情動情，以聲傳情，營造了濃厚的情感氛圍，整堂課的教學，學生始終沉浸在對鄉愁的感悟之中。這堂課的設計思路：聽讀：感受—朗讀：理解—演讀：想象—比讀：發現—創讀：創造。新課標要求在閱讀教學中要尊重學生獨特的情感體驗，而詩歌又是最富情感的語言。因此，在以上四個環節中始終貫穿着一條紅線———情。這首詩的“情”就重在“鄉愁”上。整個教學中教師的角色是一名參與者、引導者、學習者。閱讀過程是師生共同感悟提高的過程。在這一過程中，王老師鼓勵學生暢所欲言、說真話、訴真情，將個人的閱讀體驗與作者的情感體驗融爲一體。第二、處理好學生、教師、作者三者之間的關係。

學生是學習的主人，教師是學習活動的引導者和組織者，因此，王老師貫穿在課堂中的一條主線就是讓學生去閱讀去品味。在聽讀時，她讓學生閉上眼睛，用心去聽詩，用簡潔的文字說感受；在朗讀時，她讓學生把各自放進詩歌中進入作者的情感世界，把詩歌的語言變成學生自己的心聲。而且閱讀本是一種創造性的勞動，許多好作品不是作者寫出來的，而是作者和讀者共同勞動的結果。所以，無論是教師還是學生，都不應該把迎合當作尊重，也不要把閱讀的主動權交給作者，須知：書在誰的手裏，誰就是書的主人。因此，王老師讓學生去多讀反覆讀課文，這是一種個性化的閱讀和創造性的勞動。第三，處理好閱讀和生活的關係。

文學是生活的反映，閱讀是生活的組成部分，閱讀和生活的關係是非常密切的，所以應當樹立爲人生而閱讀的觀念，既要關照別人的生活，更要關注自己的生活；既要爲今天的應試去認知和理解，更要爲明天的發展去批判和創新。金開誠先生指出：詩詞賞析始終離不開一個“想”字。讓學生用“鄉愁是~~~~~”的句式說一句話就是一條有效途徑。另外，王老師讓學生選一小節用語言描述詩中的畫面內容也很有創新意識，和新時代的生活生動有趣的聯繫起來。當學生對生活的體驗被感性的文本昇華時，抓住學生感情的火花及時點火，讓學生有傾訴的機會，有成功的體驗，詩情自然噴薄而出了。

總之，王老師的這節課有利於發展學生思維的敏捷性和獨創性，培養學生的創新思維，強化重要之點，一切以學生讀爲主，沒有雕飾之意，一切順乎自然，清新流暢。就在這看似教者無爲的課上，實現了師生的共同精彩。我們教師也要根據實際情況，尋求最佳的教學思路，多角度、多層次地鑑賞，有的放矢，讓學生髮現作品的審美價值，從中悟出詩歌所蘊涵的思想感情。

九年級語文下冊《鄉愁》教學反思 篇8

每次上完一節公開課，心中總有波瀾蕩起，那些遺憾總在心頭跳躍。

《鄉愁》是一首遊子思鄉的深情戀歌。這節課上，我採用“聽讀、朗讀、品讀、仿寫”四個環節訓練學生的“聽、說、讀、寫”能力，引導學生感受詩歌的音樂美，品味詩歌的意象美，發現詩歌的結構美。因爲本單元是“活動探究”單元，活動任務三就是引導學生創作詩歌，仿寫的目的不在於他們能寫出多麼富有韻味的詩句，而重在表達自己對人生真切的體驗。

有了前兩課詩歌學習的鋪墊，孩子們讀詩、品詩、寫詩的熱情很高，但是“熱鬧”的課堂結束了，孩子們的詩歌學習真的提升了嗎？我不禁反思自己，通過靜心梳理，歸納問題有二。

表面接受新教材，課堂實際還是“老套路”。統編教材九年級上冊第一單元是 “活動探究”單元，那麼我們的重心就是引導學生去讀詩、品詩，而我則喧賓奪主的忽視了孩子們蒐集信息的能力，就連最簡單的作者簡介也是在課堂上給孩子們出示。

課堂角色“狹隘化”。品析詩歌內容時，在情感昇華這一環節處理上，過於心急，答案不是引導學生慢慢領悟出來的，而是自己半推半就給出來的。在評價學生創作的詩歌時，評價語言缺少感染力，沒有給學生以提升的空間。再者，填空式的提問，沒有任何意義，沒有起到點撥、引導的作用。

作爲一名教師，課堂上的每一次評價都要緊扣教學內容和學生活動，每一句評價語都要能夠培養學生的思維能力，要擲地有聲，而不是無病呻吟。

九年級語文下冊《鄉愁》教學反思 篇9

9月21日，在本校組織的教研課中，我講授的是余光中的《鄉愁》，針對本節課的具體情況，我做如下教學反思。

《鄉愁》是七年級語文上冊第十課的第二首現代詩歌。本單元的主題是“土地情思”，其內涵是愛國思鄉，重點是陶冶情操，淨化心靈，加深對祖國和家鄉的感情。

在導入的部分，我設計的環節是檢驗各小組的預習情況。在講新課之前，給各小組充分的時間，讓他們蒐集有關鄉愁的古詩句。這樣，能夠培養並鍛鍊學生課前預習的良好學習習慣。

要想更好的理解詩人的內心感受，我準備了一段配樂詩朗誦，讓學生們帶着自己的感受去充分體會，課後實踐證明，選取的配樂詩朗誦並不是最佳的那一首，這一點，我在以後的選材上會更加的注意。

爲了讓學生更好的把握本首詩歌，我們一同進行了賞析。要讓學生懂得作者以時間的變化，選擇了幾個具體而又富含深意的形象，抒發了遊子對故鄉、祖國的殷切思念。在本環節，比較難的一點是，教師怎麼合理的引導，才能讓學生把余光中的家愁上升到國愁的境界。本堂課在這一環節完成的相當順利，好過我事先預料的結果。

在賞析結束後，我在大屏幕上針對本首詩和初一學生的接受情況設置了相應的思考題，使學生達到學以致用的效果。但遺憾的是，最後時間比較倉促，沒有留給學生適當展示自己小文章的時間，這一點，我在以後的教學當中會有所改善。

《鄉愁》是一首傳世之作。因此學生對這篇詩歌鐘愛非常，學習的積極性很高。而它溶哀愁於物象的本領，更值得我們潛心揣摩。對於詩歌教學，我認爲，要略講，要多讀。詩歌宜藏不宜露，只有在反覆誦讀中才會明白詩歌的主旨。尤其對於現代詩歌來說，只要我們給予學生足夠的時間，再給予適當的激勵，背誦就不會是苦差使，而會變成快樂的事情。

總之，對於剛剛接觸語文學科的'新教師，我一定會吸取各位老師們的精髓，爭取把語文課講好、講精，給社會，學校，家長和學生們一個滿意的答覆！

九年級語文下冊《鄉愁》教學反思 篇10

《語文課程標準》中要求“欣賞文學作品，能設身處地地體驗和理解作品”，“對作品的思想感情傾向作出自己的評價”，“品味作品中富有表現力的語言”，“提高自己的欣賞品味和審美情趣”。《鄉愁》是一首抒寫鄉愁的名篇佳作，詩人以獨特的意象、嚴謹的結構、完美的形式抒發了濃厚強烈的思鄉情懷。借小小的郵票表達了對母親濃濃的思念，窄窄的船票寄託了與妻子之間長長的愛情，愛矮的墳墓代表的是我與母親悽悽的別情，而淺淺的海峽卻阻隔不了作者對大陸深深的思念。

本堂課主要藉助多媒體手段擴充課堂容量，激發學生的想象。因此我在授課時，把作者的簡介和詩歌示範朗讀都使用了多媒體，圖片、文字、音樂視聽結合，吸引學生的注意力。

針對學生對詩歌的朗讀能力較差的現狀，結合詩歌的特點，在課上我加強了對學生的朗讀指導，主要是讀出感情、節奏、重音，注意語速、語調等。把無聲的文字變成有聲的語言，使詩中所抒發的情感叩擊學生的心靈，引起學生的共鳴，生動地再現作者的情感。《鄉愁》就詩的每一節來看，句子有長有短，參差不齊，節奏感很強，很適合學生的朗讀。通過朗讀引導學生體會詩歌的音樂美。配樂範讀使學生能從整體上把握這首詩的感情基調、語速、節奏，對學生的朗讀起到了較強的指導作用。一是可以使學生增加讀詩的興趣，另外還可以依據一定的標準對他人的朗讀情況進行點評。在這裏，有感情地朗讀始終是放在首位的，事實上，我們在學習詩歌時，都是在誦讀中逐漸體會作者要表達的情感。

課外延伸部分，學生的即興造句，是讓他們藉助這種詩歌的形式來表達自己的人生體驗，學生對生活的獨特感受是他們積累的學習語文的寶貴財富。當學生的生活體驗被引發時，學生的情感就會自然地抒發出來，而不是刻意地模仿。這個練習的目的不在於他們能說出多麼富有韻味的詩句，而是在於表達自己對人生的獨特的感受和真切的體驗。

在如今開放的課堂中，教師要時時認識到，對學生給予足夠的理解和尊重，這對學生積極主動地學習往往能起到極大的促進作用。在新理念的指導下，教師已不單是知識的傳播者，更多時候是一名參與者、引導者、學生知識建構的促進者。教師要充分尊重學生的選擇權和自主權，強調自主、合作、探究，這樣學生纔可以自主理解，感受詩歌的內容和情感，獲得自己的獨特體驗和發展，使學生的學習變得豐富而充滿個性。

九年級語文下冊《鄉愁》教學反思 篇11

《鄉愁》是余光中詩集《白玉苦瓜》中的一首，和《民歌》《鄉愁四韻》《羅二娃子》等，同是余光中以民歌風抒發鄉愁的經典之作。

余光中被稱爲“以鄉愁之詩撼動億萬華裔”的詩人，“鄉愁”是其衆多詩作中念念不忘的主題。《鄉愁》對一個抽象的、很難作出描繪卻被大量描繪所覆蓋的主題作出了新的詮釋。在意象上，選用了“郵票”“船票”“墳墓”“海峽”四個生活中常見的物象，賦予其豐富的內涵，使原本不相干的四個物象，在鄉愁這一特定情感的維繫之下，反覆詠歎。余光中本人曾說，這首詩是“蠻寫實的”：小時候上寄宿學校，要與媽媽通信;婚後赴美讀書，坐輪船返臺;後來母親去世，永失母愛。詩的前三句思念的都是女性，到最後一句想到祖國大陸這樣“大母親”，於是意境和思路便豁然開朗，就有了“鄉愁是一灣淺淺的海峽”一句。

內容上，按時間順序，從“幼子戀母”到“青年相思”，到成年後的“生死之隔”，再到對祖國大陸的感情，不斷髮展的情感，逐漸上升，凝聚了詩人自幼及老的整個人生歷程中的滄桑體驗。不同階段的鄉愁，凝聚兩端的分別是：我——母親;我——新娘;我(生)——母親(死);我(遊子)——大陸(祖國)。鄉愁的對象，由具體的“鄉”，到抽象的民族的“鄉”，從地域之鄉，到歷史之鄉和文化之鄉。使“鄉愁”逐漸沉澱出豐富的內涵和表現力。

詩形上，四段文字在字數、句式上基本一致：“……(時間狀語)，鄉愁是……(作爲意象的具象化的‘鄉愁’的載體)，我在這頭，……(具體的‘鄉愁’的對象)在那頭”。一氣呵成，迴環往復，似乎是情感的一唱三嘆，餘音繚繞，歷久彌篤。

詩歌在語言上純淨、清淡，淺白真率而又意味雋永。“小小”、“窄窄”、“矮矮”、“淺淺”等疊音的形容詞，用來修飾中心意象，增強了語言的生動性。

這首詩在藝術風格上，一反詩人早年“現代時期”那種刻意錘字煉句、苦心經營意象和矛盾語法、追求陌生化效果以作驚人之語，在晦澀中求深奧的特點，轉而追求恬淡、圓融的美學風格。以簡代繁，以淡取勝，也算是絢爛之極，歸於平淡。

九年級語文下冊《鄉愁》教學反思 篇12

《鄉愁》是一篇膾炙人口的詩，因其內容直白簡單，廣爲流傳。作爲九年級第一單元的一首詩，其內容是過於簡單了，但是其思想性和引導性比較強。因爲九年級的學生要學會詩歌鑑賞，而這類型的試題要從讀詩開始，這樣的一首詩做了很好的搭橋工作。

我在四班的教學是從《鄉愁》改編的歌曲開始的，因爲是下午的課，再加上這首歌的感情低沉，學生的學習興趣沒有得到很好的激發，所以整體課的教學氣氛不是很好。

在一班的時候，我以詩歌朗誦作爲開頭，學生通過聽別人朗誦，然後再自我練習，全班展示。一班的學生好表現，而且能夠很好地調動情緒，所以他們朗讀的時候效果很好。幾個學生很快就把整首詩背下來的。然後我通過語言美，結構美，音樂美，來剖析這首詩。最讓我意外的是，在對比席慕蓉的《鄉愁》之時，學生說出來很多我意想不到的特點，有了他們自己的見解。

詩歌鑑賞着重要告訴學生鑑賞的思路，而這堂課，我告訴了學生什麼是意象，這些意象揭示了怎樣的思想感情。下節課，我將教會學生通過描繪畫面，概括氛圍，來闡述詩人的思想感情，將詩歌鑑賞的方法落實到課文的講解中。我預期這樣層層深入的教學會讓學生學有所獲。

九年級語文下冊《鄉愁》教學反思 篇13

《鄉愁》是一篇充滿人文，飽含感情的詩歌，《鄉愁》以獨創的意象，精巧的構思和近趨完美的形式抒發了濃郁的鄉關之思，懷親之情，盼望祖國早日統一的美好願望，具有強烈的現實感和鮮明的時代感，具有以往的鄉愁所不可比擬的廣度和深度。教師用心去教，用感情教，創設情境感染學生，努力使師生的感情融人作者濃濃的鄉愁之中，產生心靈上的共振。也進一步培養和提高學生鑑賞詩歌的能力及審美情趣，並在此基礎上學習創作小詩，抒發自己心中所想、所感。

1、課堂導入設計新穎，歌曲《想家的時候》渲染氣氛，配以詩意的導言自然引人新課，讓學生引起感情上的共鳴，奠定感情基調。

2、突出探究創新的特點。體現了"誦讀——解讀——激情——拓展"的教學模式，這是在課改實踐中摸索出來的一個新型教學模式，其核心是："讀熟、悟透、情揚、遷移"。這堂課這四大塊很清晰：解讀環節中，學生在整體感知的基礎上，在小組中想景悟情，描述詩的內容，讓學生主動參與，做到師生互動，生生互動。激情環節中，用多媒體創設情境，感受並抒發盼歸深情。拓展的環節，讓學生模仿詩中的意象爲鄉愁打一比方，激活了學生創新的思維。"各領風騷話說愁"注重引導學生積累知識。

3、多媒體教學手段對課堂教學起到了恰到好處的輔助作用，體現了課堂資源的整合。課前的歌曲欣賞《想家的時候》再加上如泣如訴的《思鄉曲》作爲背景音樂，都給人以審美的薰陶和藝術的享受。—本設計遵循新課程中全面提高學生語文素養的理念、注重學生語文能力和語文知識、語言積累、思想情感、思維品質、審美情趣、學習方法的融合。並且在教學中積極倡導自主、合作、探究的學習方式。

本設計遵循新課程中全面提高學生語文素養的理念、注重學生語文能力和語文知識、語言積累、思想情感、思維品質、審美情趣、學習方法的融合。並且在教學中積極倡導自主、合作、探究的學習方式。

九年級語文下冊《鄉愁》教學反思 篇14

感覺很長時間都沒事可做，腦子有些生鏽了，總是不能專心致志地去做一件事，閒適得有些懶散，更有些窒息。總以爲自己想要的就是這種生活，現在卻很想尋找“脫籠之鵠”的暢快，找件事情做做，否則我可能就要“死於安樂”了。

參加這次教學能手大賽我大概用了一個多月的準備時間，選課、備課、試講、講課，終於讓大腦運轉起來了，好像又能體現自己的價值了。

現在我就教學設想、備課中遇到的問題、教學思路、評課、授課等方面進行反思，以激勵自己取長補短。

一、選課及其教學設想

聽說要參加教學能手大賽，很着急也很茫然，覺得好像沒什麼是自己擅長的；多虧了帶教我的李敬東老師的悉心指導。老師翻看完教材後馬上就拍板：“你就上《鄉愁》吧，公開課上詩歌容易出彩。”說實話，詩歌一直是我最怕上的，不知該從何下手，看着老師對我充滿了信心，我也只能豁出去了。

任務明確了，躲是躲不掉的。我靜下心來，開始仔細研究課文。考慮到本課文是初三下冊第一單元的，單元目標就是要教學生理解海外華人和古今炎黃子孫熱愛祖國的情感，我對這首詩進行了總體設想——通過誦讀，體會作者感情及詩的意境美；掌握賞析詩歌的基本方法------意象分析；品味詩歌的感情，熟讀並背誦詩歌。我根據自己在外地工作的實際情況，從自己的思鄉情結導入，再介紹作者余光中，讓學生對他的思鄉意識有粗淺的認識；再通過誦讀詩歌，把握詩歌節奏；再通過詩歌意象的解讀，理解作者蘊涵在詩歌中的強烈的鄉愁來分析全詩，體會作者由思家上升到思國的感情；然後做一個拓展練習，讓學生也根據自己已有的思鄉之情以及對作者感情的體會，寫寫自己的“鄉愁”是什麼。

我也不知道這樣的設想是否符合學生的認知水平，但是有了比較明確的目標，心裏着實踏實了許多。

二、備課中遇到的問題

在備課的過程中，我主要遇到了兩個問題：對作者情感線索的把握和問題鏈的設置。詩歌是最富情感的，高爾基說：“真正的詩，永遠是心靈的詩，永遠是靈魂的歌。”詩人把自己的情感表達出來，他的最終目的是要在讀者的心目中引發同樣的哀樂，引發作者和讀者感情上的共鳴。

我從這句話中受到啓示，決定從朗誦詩歌入手。由於風格的因素，我對詩歌的朗誦還找不到門路，於是上網找到了余光中先生自己朗誦的鄉愁，認真細緻地品味了其中蘊含的感情，自己再來讀的時候就有感覺了。在一次次的配樂朗誦中我也進入到了“思鄉”的境界。另外，備課過程中，我在問題的設置上過於簡單，生成性不夠。李敬東老師給我提出了寶貴的建議，從中我得到了很多啓示，比如對詩歌意象的分析、詩歌的美感分析等。

三、教學效果

只有靈魂真正地受到觸動才能把詩歌的感情讀出來。我努力學着去體會余光中的鄉愁，剛開始同學們沒有把握住感情基調。

我的示範朗誦以及一起歸納每小節詩的朗讀語氣，配樂朗誦詩歌，播放《鄉愁》歌曲，塑造了一定的情感氛圍，學生的朗誦還是有了提高。在對作者的感情有了初步的把握之後，我讓學生自己完成我設置的問題鏈討論題，學生還是基本能把握。但是讓我覺得不滿意的是在練習“鄉愁是什麼”寫個仿句時，他們無從下手，我又通過一首改寫得很俗的鄉愁和這首詩作比較，讓學生明白“意象”是詩歌的生命，他們從中也受到一定的啓發。在教學過程中我緊緊抓住了文本，讓學生體會其中的情感，並給學生分析了這首詩歌的寫作意象，並抓住物象讓學生從象中感悟思鄉之情，真正讓他們懂得“意象”是詩歌的生命，只有把情感寄託於意象，詩歌才具有生命力。整節課上下來，一氣呵成，儘管中間兩次停電，我沒有慌亂，而是不慌不忙上完了全部內容。

四、評課

上完這堂課後，語文組的老師及時給我提出了很多建議，讓我受益匪淺。老師們充分肯定了我做得最好的地方，認爲我在進入狀態的同時，通過詩、畫、樂等多種教學手段把學生也帶進了作者的感情世界，以學生爲主體，注重學生對詩歌朗讀節奏和詩歌情感的體會，真正作到了以學生爲主體。同時，老師們也指出我存在的不足：比如在讓學生做仿寫句式的時候，我給學生的思考時間太短了，沒有充分體現學生的主體性；我評價學生的方式比較單一等。李敬東老師和周純傑老師給我提出了很多有建設性的建議：比如問題的設置應該要深遠一些，讓學生體會到思維的跳躍；不要過多受到教案的束縛；讓學生讀詩的意圖不要僅限於讀，讀一遍要有一遍的提升，具有有效性等等。老實說，這些意見真的非常中肯，擊中了我的軟肋，爲我今後的教學指明瞭方向。

五、感悟

上完這堂課後我最大的收穫就是驚喜地發現自己也能上好詩歌了，好象又挖掘到了自己的一個潛能。真的要好好感謝我的帶教老師，他讓我明白：只要去做，一切皆有可能！另外，我感受到學生知識的缺乏和朗讀時缺乏感情，正如余光中先生自己所說：“如果鄉愁只有純粹的的距離而沒有滄桑,這種鄉愁是單薄的”。我也明白要讓十多歲的學生理解一個七八十歲的老人的思鄉之情有些奢求,他們根本就無法理解思鄉的滄桑和"落葉歸根"卻無法實現的撕心裂肺的痛苦。所以，在課堂上我對這方面的問題有意逃避了，我對學生進行的感情引導不夠。今後我會多在這方面下下功夫。

同時，讓我感受最深的是自己的不足，在準備的過程中思維常常受到侷限,我感到了自己知識的匱乏和思考問題的淺薄，我還常常教育學生思考問題要深入一些，可連自己都做不好，真是汗顏！

知識體系確實需要更新了，而且已經迫在眉睫了！否則我無法跟得上時代的步伐。落伍的教師只能教出落伍的學生，那是多麼可悲的事啊！今後我也要好好沖沖電了，多跟我的老師學學，我相信自己會做得越來越好！