【精華】詩歌作文合集10篇

在平平淡淡的學習、工作、生活中，大家都對那些朗朗上口的詩歌很是熟悉吧，詩歌節奏上鮮明有序，音諧韻美。還苦於找不到好的詩歌？下面是小編爲大家整理的詩歌作文10篇，歡迎大家分享。

詩歌作文 篇1

我是在和樊康琴聊天的時候忽然想起那個神話傳說中的人物白淑貞的，這是個在理性與感性的兩個境界中互爲矛盾且很有爭議的人物。也正是她讓中國千百年來的傳說裏面目猙獰的妖邪變得善良可愛且嫵媚迷人，以至於一位癡迷此劇的朋友竟然會專程跑了回動物園對着那條白色的蟒蛇發呆，樊康琴的詩歌給我的感覺正是如此。現實的喧囂中物慾橫流的今天，《我應該是生活在魏晉的女子》裏面的那位明月清風中清音渺渺、長衫飄飄的女子，彷彿時空斑駁陸離中用所有的青春在鍛造愛情。我看到這首詩歌的時候一下驚呆了，眼前恍惚就是動物園裏的那一條白色的大蛇，她吐着火紅色的舌信，卻沒有人會害怕，她的眼睛很深情地注視着觀衆，腰身扭曲着演繹曾經的千年孤獨。

你永遠不能說話，或者永遠有話卻說不出口，這就是面對樊康琴的詩歌的感覺。樊康琴的詩歌有一種深藏在快樂下面的痛，也有另一種長久抑鬱裏渴望燃燒的歡欣。我在《釣》裏看到“替第一條魚流兩滴淚/替第二條魚嘆息一聲/但我越來越相信/最後一條咬鉤的/是快樂的/它藏得最深的快樂/就是魚鉤帶給它的疼”這是愛情的滋味，沒人可以說那一種痛或者歡樂更加瘋狂，人生最美最豐盛的晚宴居然是在針尖上面跳舞的狂喜與疼痛。《一生一次的劇情》似乎更加明瞭地爲這種愛情做了闡釋。越是痛苦越是渴望，“這條路最好長得走不完/還要請一樹繁花的春天作背景”多麼亮麗的愛情悲喜劇，從縹緲裏一步步走進時空的現實，從哀嘆中走向孤楚。圍困在愛情圍城裏的人盡情的哭，哭吧！感情不需要觀衆，不需要掌聲，也不要無聊與感慨，感情就是感情，就是內心沉重與飄逸所展現的純淨。

有很多次我想悄然探訪樊康琴詩歌的內心，在和她聊天的時候我就有意無意假裝漫不經心的繞過她的詩歌的情節與情節的內在情愫：是你嗎？我問，是你嗎？我再問……我是相信詩歌的真摯的。一首好的詩歌首先是感動自己的，即使是虛擬的情節也必須是真實的內心，因爲我們知道美女除了華麗的衣裳更加打動人心的就是較好的容顏。樊康琴在主體選材與寫作技巧運用上面已經形成比較溫潤、空靈的敏銳與手法。現實生活裏複雜的情感往往會意想不到的簡單的在她的詩歌裏得到表現。生命與情感的表現顏色更多的是純粹的潔白。愛，比愛更加深刻的痛，都在躡手躡腳輕輕溜過詩歌邊緣，恍若純潔的天籟屏聲靜氣間也能更加深刻的引發情感的尺度。

像很多人一樣我更加側重看她的女人情懷很深的詩歌，她曾經不止一次的在朋友博客的詩歌上面的留一些“大氣”“有張力”等言論。但是她卻可以把那些小資情調很高的詩歌寫得優雅芊巧而又匪氣十足。“一滴淚光裏慢慢下滑/渾圓的愈渾圓纖細的越纖細/好像悲哀/就越深”（《一些痛與生俱來》）詩人在運用白描的手法闡釋一種人性外在美感同時，潛意識裏不停翻滾的哀怨情節隨之而來“快來阻止這虛妄和矯情!在我身體上/鑽木取火的人/你聽:夜鳥被點燃的歌聲多像我/無所依託的靈魂”（《一些痛與生俱來》）短短几語打破了生命中虛妄的平靜，愛情在這裏以柔弱的孤獨點燃渴望，以欲罷不能半推半就的矯情來渴望傷害，人性遇到的矛盾平靜中忽然爆發，衝突的高潮裏倏然靜止。諸如此類的詩歌還有《彷彿一切還來的及》、《露珠搖晃的時辰》、《只開一次的花》等等。“我不能無視紅燈和規則/在下一個轉彎/我的紙就要包不火了”（《路口》）你能說這種用生命專注的愛的樸素是輕鬆還是沉痛？理性的紅燈規則與感性的包不住火的的心理矛盾早已經離開枯燥的言辭文字閃現在我們面前。還有“天空把閃爍的星星轉移到你眼眸/我數到第九顆之前天就黑了/那時你假裝是個迷路的人/伸手在我白襯衣閃亮的第二個鈕釦上/摸到家門的鑰匙”（《魚兒正消失》）假裝迷路的人，襯衣鈕釦與鑰匙，這些曖昧的句子打開的不正是顯示情感裏的渴望與困頓，躲避與懷想的愛情人生？

樊康琴寫詩的時間並不很長，大概只有短短的兩三年吧，但是她卻非常勤奮，在《詩刊》、《星星》、《綠風》、《詩歌報》等很多知名刊物刊物發表詩歌、評論、隨筆二三百篇首。尤其去年僅在《詩刊》上就發表了詩歌近二十首，這在偏僻的甘肅隴南詩壇上颳起了一場不小的旋風……她對情感捕捉的細膩，對語言節韻濯洗都無異達到一個跳躍的高度。在去年參加的一年一度中國作協《詩刊》社二十二屆青春詩會上，面對古老的賀蘭山岩畫的神祕，面對歷史的殺戮與繁榮，面對人類的生息圖騰，這個外表芊弱、情感豐富的女子像宿命裏必然的相遇，忍不住跑開獨自喃喃：“幾千年了/幾千年了時間古老的枝頭/開着一朵/風吹不滅的花朵”。

詩歌作文 篇2

一首詩，或許是一幅美麗的畫卷，或許是一種情感的表達，或許是一個故事的演繹，或許是一段歷史的印記……讀着一首首膾炙人口的詩歌，我彷彿穿越到千年前的唐朝，與詩人對話，聆聽他們的聲音。

“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色。”

初唐，滕王閣集會，“四傑”之一王勃鋪紙研墨，洋洋灑灑寫下了流傳千古的《滕王閣序》。彩霞自上而下，孤鶩自下而上，天水相接，渾然一體。王勃將這浩渺的天地奇景定格在他的詩中，一直流傳至今。但寫景不僅是寫景，自古情景交融，眼中景更訴說着心中情。懷才不遇的王勃，表露着心中的抱負，表達着達觀的人生態度。目隨景而動，心隨景而靜。我知，這美麗而心酸的古典詩歌。

“天生我才必有用，千金散盡還復來。”

盛唐，李白和他的兩位朋友岑勳、元丹丘相聚於嵩山，煮酒論時世、談人生，酒酣耳熱、胸膽開張之時，來了一次酣暢淋漓的抒發。“賜金放還”，仕途遇挫的他，卻聲調高亢，意氣豪放，留下了千古名篇《將進酒》。自信，痛楚，奔放，慷慨！具有憂國憂民之心的他，在一生碌碌無爲、終日不得施展抱負之後，依然頑強地唱出了生命的豁達之歌。我知，這失意卻豪放的古典詩歌。

“蓬山此去無多路，青鳥殷勤爲探看。”

晚唐，李商隱以仙侶比喻情侶，夢想青鳥使者代爲探看思念之人。愛情的期待中融鑄着幾多痛苦，幾多失望！然而，即使“相見時難別亦難”，也要“蠟炬成灰淚始幹”。詩人以女性的口吻抒寫愛情心理，在悲傷、痛苦之中，唱出灼熱的渴望，寫下執着的追求，這樣的抒情，聯綿往復，細微精深。我知，這細膩而綿邈的古典詩歌。

從初唐，到盛唐，再到晚唐，多少詩人揮毫潑墨，抒發心中情懷，那一筆一畫透着的，或許是愁，或許是悲，或許是狂傲，或許是喜極而泣，我看，我聽，我知，這豐富多彩的古典詩歌！

詩歌作文 篇3

誦讀這個詞大家都非常熟悉，但是在誦讀和選書方面就不一定能懂了。古人在《弟子規》這本經典中寫到“非聖書，摒勿視。蔽聰明，壞心志”。在誦讀時也有這樣的講究，“讀書法，有三道。心眼口，信皆要”。

我的青春就是從誦讀開始的。

在上一年級的時候，爸爸就明智的給我選擇了中華傳統文化的經典《弟子規》，還給我找了一位教我誦讀的崔老師。當我第一次到崔老師家的時候，崔老師一見面就先和藹可親的像我們鞠了一個標準的九十度躬。當時我還小，只知道老師做什麼我就做什麼。所以就糊里糊塗的輕輕彎了一下腰。我的第一堂誦讀課就這樣開始了。

在一個十多平米的小客廳裏。崔老師領着我坐在一張桌子旁。她坐在我的對面。這是我第一次近距離的和崔老師接觸。她長着圓圓的臉蛋，細而黑的眉毛下有着一雙安詳、慈愛的眼睛，說起話來柔和、緩慢。我的心一下子就不緊張了。這時，崔老師說：“老師先給你講一下爲什麼要鞠躬，一是鞠躬是給自己鞠的------時刻提醒自己保持謙恭的心。二是鞠躬是給對方鞠的-------學會尊重他人是做人最基本的美德。好了，接下來我們就開始學習誦讀。崔老師說：”誦讀有幾個要點。

1、要先洗手，目的是要保持書本的整潔。

2、要靜坐一會兒，目的是去除好動的毛病。

3、誦讀還要做到《弟子規》的“凡道字，重且舒。

勿急疾，勿模糊”。這句話的意思是告訴我們在誦讀的時候要口齒清晰，咬字要清楚不要太快，更不要模糊不清。然後崔老師就一段一段的教我誦讀《弟子規》，直到讀熟爲止。誦讀完後我的心裏非常的清淨、安詳。這種清淨、安詳的心一直伴隨我到現在，雖然有的時候還會浮躁，但一想起崔老師的教誨。我的心就會很快平靜下來。

那時，崔老師還跟我講過，《弟子規》原名叫《訓蒙文》，是由清朝康熙年間秀才李毓秀根據《論語-學而篇》第六條“弟子入則孝，出則弟，謹而信，泛愛衆，而親仁，行有餘力，則以學文”所編寫的。後來經過清朝賈存仁修訂改編，編成一千零八十字的《弟子規》。有道是“讀書百遍，其意自現“。只要我們用真誠、清淨的心來做事，來誦讀。就沒有不成功的事情。

就這樣，我少年時代就養成了良好的誦讀習慣。後來，由於離開了崔老師，誦讀的習慣就開始時斷時續了。現在才感覺到特別後悔，後悔那時沒有抓緊時間好好學習。書到用時方恨少，我現在悔悟了，決心繼續堅持學習誦讀。爭取讓經典誦讀伴隨我的一生。

詩歌作文 篇4

中華文明源遠流長、有口皆碑，中國文化浩如煙海、博大精深，尤其是前人留下來的那些膾炙人口的詩歌無不包含着深奧的人生哲理，它有益於我們的身心發展，有利於我們的人格健康成長，並且能給我們的學習與生活帶來許多有益的啓示，讓我深深地愛上了它們。

記得我剛上小學時，由於不懂事，再加上貪玩，學習成績很不理想。我害怕爸爸會責怪自己。可是爸爸並沒有生氣，而是讓我讀一讀詩歌《長歌行》。爸爸給我講了這首詩的意思，並且指着“少壯不努力，老大徒傷悲”這兩句詩，意味深長的對我說：“如果你現在不努力學習，長大後沒有文化，就不能找到好的工作，在社會上就沒法生存，等到那時候後悔可就晚了。”從此，我記住了這兩句詩，並且拿它來鞭策自己，讓自己努力學習。

平時，一有時間，爸爸就讓我閱讀課外書，並告訴我一定要多讀。當我抱怨讀書很累時，爸爸便讓我讀“問渠那得清如許？爲有源頭活水來”的詩句。使我明白了書籍是人類進步的階梯，讀書是獲取知識、提高修養的一種手段，從此，我更加熱愛讀書，不再感到枯燥乏味，再也不喊累了。

有時，我遇到數學難題，絞盡腦汁仍然一點思路也沒有，忍不住就想放棄。這時我就會想起“咬定青山不放鬆”的詩句，我想到，只要用心思考，堅持不懈，最後必將會“山重水複疑無路，柳暗花明又一村。”於是，我堅持不懈、努力攻克，最終獲得了勝利。

有時，我的考試成績不理想，會感到很難過。爸爸就會開導我：一時的失利並不能代表永遠；一分耕耘，一分收穫，只要你樹立信心，堅持努力，必將會“長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海”！

在生活中，我也時常會遇到一些難題。有時我會被別的同學誤解，導致心情很鬱悶。這時，爸爸就會讓我讀“一蓑煙雨任平生”，“也無風雨也無晴”的詩句。並且告訴我，蘇軾在晚年遭到貶謫，但是他面對人生的挫折絲毫也不屈服，而是以平和的心態坦然去面對。生活中風風雨雨是難免的，只要你勇敢堅強，終將會迎來美麗的彩虹。

無論在學習中，還是在生活裏，詩歌都像好朋友一樣一直伴隨着我，它鼓勵我上進，激勵我拼搏，保護我成長，讓我的生活更加精彩，也一定會讓我的明天更加輝煌。

我愛你，詩歌！

詩歌作文 篇5

星期一，我們班級裏舉行了一次詩歌朗誦會，鍛鍊同學們的膽量，瞭解同學們的朗誦水平。

很高興，全班同學都積極參與，在之前也很認真地練習，都希望自己這組成爲“最佳小組”。當然，我們這組的組員也不例外，我拿給他們稿子之後，每次下課都在認真地練習，而且十分聽從我的教導。

……

“六(3)班第一屆詩歌朗誦會，正式開始”主持人發出洪亮的聲音。接着，一個個精彩的節目都隨着開始了。前面的同學朗誦水平都有所提高，就連平時在下面一聲不吭的許煒、邵楚皓、金若楠都朗誦得那麼好，我不禁佩服啊!

我真擔心我們這組的陳俊瑋，怕他忘詞，或是發揮不好……

“下面有請解溫柔這組上場!”在主持人的一聲令下，我們上了臺。配樂一響，我從容地邁出一步，流利地、富有感情地朗誦出來，可我的'聲音中卻帶着一絲慌恐不安，害怕陳俊瑋會出錯。何依瑞、方雨荷依次出場，就要輪到陳俊瑋了，我手心裏出了汗，一直緊拉着的校服悶得我怪難受的。只見陳俊瑋踏出第一步，全班同學都盯着他，啊，我好緊張，不由地拉了拉旁邊依瑞的手，她的手暖暖的，讓我覺得很舒坦。陳俊瑋慢慢地說出了第一個字，第一句話，他的聲音是那麼鏗鏘有力，還加上了適當的動作和表情，更是完美了。我舒了一口氣，笑了笑，沒想到陳俊瑋超常發揮，誦得那麼好，我希望接下來的每句話他都能誦得這麼有力、完美。時間在流逝，我們的朗誦也結束了，陳俊瑋的發揮，使我感到非常欣慰。老師還表揚了我們，說：“你們這組的表現很好，不僅服裝統一，有配樂，朗誦也很好。”我很開心!陳俊瑋爲我們這組增添了光彩，我心裏美滋滋的，有一種說不出的喜悅。

朗誦會結束了，我們這組被評爲“最佳小組”，大家的心裏比什麼都開心!

這次詩歌朗誦會，我的收穫說不完。我看到了自己的能力，竟讓陳俊瑋洋洋灑灑上了臺;看到了我們這組的團結一致，各個都積極配合，朗誦得也讓我十分滿意;我還看到了一個全新的陳俊瑋，一個爲了自己這組的榮譽而戰，一個努力練習的陳俊瑋!

這次活動，我一輩子都忘不了!

詩歌作文 篇6

天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。

最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。

——《初春小雨》

踏在鄉村小路上，我獨自在向前走去。雨滴從兩旁的老屋上垂下來，在滑溜溜的雨石上濺起朵朵雨花。朝前遠望，混沌一片，也未曾知道前方有什麼。天愈來陰沉，雨滴還是不停的垂下來，不知過了多久，終於見到一點綠，那是小草突出的一點新綠。希望與激情使它迸發出來。我豪邁之情頓起，勇敢地向前走去。我的耳邊彷彿沒有了滴雨聲。眼前也不只朦朧一片。在我的腦海中只有“綠”，那是生命的顏色。春雨滋潤了生命，如碧玉般，使她們充滿朝氣，在這條春雨朦朧的路上，朋友，一路走好。

綠遍山原白滿川，子規聲裏雨如煙。

鄉村四月閒人少，才了蠶桑又插田。

——《鄉村四月》

天邊又蕩起了秧歌，響起了農民的勞動號子。鄉村四月的農事繁忙，一條一條伸向山底的黃泥路叉開了兩旁泛着白光的水田。一個個彎腰的身影在水田裏。一回頭，條條綠色大道徐徐向山底的那邊延伸。不久的一天，這便會成爲鋪滿黃金的大路，勝利的果實，需要汗水的澆灌，絢麗的彩虹，總在雨後纔出現。朋友，讓自己再努力一分，讓明天更美麗一些！

遠上寒山石盡斜，白雲深處有人家。

停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花。

——《山行》

火紅的季節送給火紅的你，火紅的楓葉點飾着火紅的日子，每一片楓葉，經過每一縷秋風的吹拂纔有豔陽的今天：每份成功的收穫，都在火紅的你周圍。時間不會因你而改變，畢竟春天沒有火紅的季節，沒有火紅的楓葉。不要抱怨上天予你的不公，默默的，你會在不經意間發現火紅的季節是的火紅的楓葉。即使霓虹燈不爲我閃亮，我也擁有燦爛的星光，朋友，相信“那一天”會爲你來臨！

牆角數枝梅，臨寒獨自開。

遙知不是雪，爲有暗香來。

——《梅花》

北風依舊像一頭猛獸似的瘋狂的叫吼聲，雪花依舊是那麼白。外邊沒人了，雪花無止的飄灑着，茅屋旁，一枝梅花嬉笑着，不失人間生氣。“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。”朋友，冬天來了，春天還會遠嗎？

詩歌作文 篇7

秋過葉黃的白樺林，

驚醒沉寐葉冢的回憶。

過去越發清晰，

才發現從未忘記。

走過青澀的雨季，

記憶裏暗靄的白樺林

記不清流過臉頰是淚水還是雨滴，

記不起耳畔迴旋嗚咽是風還是自己。

只猶不忘一場傾盆大雨，

累的我們迷失路口，斷了尋覓

只憑，只任彼此消失，無蹤無影。

還憶起，

踱步時光

經歷一個個星辰交替。

每每守望星空，

無意伸手卻找不到另一隻的距離。

還憶起，

每一次雨季都傷心。

她愈發相似

橫過星海的流星雨，

再遇遙遙無期。

還憶起，

於日記中寫斷她名字的最後一筆。

從此不再回憶

不再想起，

直到無意走過熟悉的白樺林，

才明白她從未離去。

詩歌作文 篇8

北風的尾巴

掃過春姑娘的綠裙

調皮的元宵

還在媽媽的鍋裏翻滾

沉甸甸的書包

裝滿對父母的依戀

擁擠的客車

滿載春節的歡笑

寂寞了一個月

校園敞開了胸懷

一朵朵桃花

擠在教室和操場

小草被鬧醒了

探出頭伸了個懶腰

它問蓉樹大哥

現在幾點鐘了

詩歌作文 篇9

詩歌，風韻獨到，詩歌，高雅純粹。中華民族有着深遠的詩教傳統，從“不學詩，無以言”到盛唐、明清，詩歌可以說是無所不在。愛詩、誦詩、作詩，使歷代炎黃子孫沐浴在中華文明裏，也使我們國家一直被稱作“詩的國度”。詩歌，作爲文學寶庫中的一顆明珠，永遠是中國人民引以爲傲的民族瑰寶。

對我而言，那是一個神祕而美麗的字眼，是的另一種形式。從“牀前明月光”開始，我認識了它——詩歌。那月夜下誦讀《唐詩三百首》的畫面依舊曆歷在目……

詩歌給了我驕傲——一個孩子純粹的驕傲，所以，上學後，我更是對詩歌情有獨鍾。語文課，只要是學詩，我聽得最認真。由於我接觸的詩歌越來越多，越來越廣泛，才明白詩歌原來不一定要如此整齊，原來不只有唐代才盛產詩人。

慢慢的，對於詩，我也有了自己的感受。我喜歡在反覆吟誦中感受其凝練的語言美，在浮想聯翩中感受其含蓄的意境美。喜歡李白“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”的磅礴氣勢；喜歡杜甫“感時花濺淚，恨別鳥驚心。烽火連三月，家書抵萬金”的寫實手法；喜歡文天祥“人生自古誰無死？留取丹心照汗青”的凜然正氣；喜歡楊萬里“亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄”的閒適之意。

是的，詩歌飛揚的文字讓我真正學會感受。或許詩歌短小，但它總那麼精闢；或許詩歌婉轉，但它總富含真理；或許詩歌難懂，但它總是色彩斑斕。詩歌就是一小扇窗，透過這窗，我看見了遼闊的天空，看見了寬闊的海洋。

詩歌，將繼續伴我成長！

詩歌作文 篇10

對於傳統的詩歌美學而言，它的原則性比較強調社會學與美學的一致，相較於當代詩歌的美學價值研究而言，我認爲二者強調的是不同的。從表面上是一種美學原則的分歧，實質上是人的價值標準的分歧。這就是原何老一輩詩歌評論家對當代80後歌作者的作品一味吹毛求疵的根由。在傳統的詩歌理論中“抒人民之情”得到高度的讚揚，而詩人的“自我表現”則被視爲離經叛道。董喜陽在《夜雨迷離的時光（組詩）》中分別用“迷茫”、“彷徨”、“迷惑”、“思考”、“春天”作爲小標題，詩中說“我是太陽下一棵流浪的樹”“讓我一個人去品嚐遙無人煙的荒涼”。這可以說是董喜陽的個人精神價值的體現，我用我羞澀的社會學理論的角度來看，社會的價值是離不開個人的精神價值的。在當今這個社會，人的地位不斷提高，權力不斷復甦，在他的詩歌中所謂的個人的情感、個人的悲歡、個人的心靈世界便自然會提高其存在的價值。傳統的詩歌美學是存在其缺陷的，董喜陽在詩中試圖去尋找新的美學天地。這個新天地要靠在當今社會中提高社會地位的人的心靈是否覺醒，精神生活是否豐富來作爲標準去衡量它的意義。社會思想是人的精神世界的一部分，它可以影響甚至在一定條件下決定某些意識和感情，但是它不能代替，二者有不同的內涵，不同的規律。筆者這裏想到董喜陽的詩觀（詩歌應該從一元化走向多元化）。（在這裏允許我取斷句。）藝術探求的人的情感可以是多元化的。但所謂的詩歌多元化應該是不同價值標準的美學多元化。政治的實用價值和感情在一定領域是存在其非實用性的。正如一棵樹在植物學家和詩人的眼中價值是不一樣的。因此我想董喜陽是一個真正懂得詩歌的人。

所以建議大家多去讀讀他的詩歌。

建議大家去讀就一定要有他的詩歌的可讀性作爲前提。那麼什麼樣的詩歌是可讀的，什麼樣的詩歌缺乏可讀性，它的界限在哪裏呢？在詩人董喜陽的詩作《在異鄉，巧遇李太白》裏，“都市鋥明瓦亮的街道旁，夕陽獨醉”“黃昏，老太龍鍾，一些動詞在喉嚨集結”他在語義上製造了含混的效果。這讓我想起克利恩斯·布魯克斯在闡述它的詩學理論時曾說過一句很有名的話：“詩的語言就是悖論的語言”。也就是說，詩的語言在本質上是含混和反諷的，所謂的張力只有通過語言的推敲和摩擦才得以實現。我認爲一個有創造力的詩人如果做不到在他的寫作中使用過去被判定爲沒有詩意的詞彙，那麼，他的寫作多多少少應該看做是不成功的。而董喜陽則是懂得在一些人看似不平常的生活中挖掘令人震驚的詩意的詩人。

今天，正握着筆的詩人是光榮的、沉重的——後代人和未來的新藝術在多高的一層波浪中涌現，在相當程度上取決於今天無數個像董喜陽一樣的詩人的努力，取決於爲他們建築起一層多高的階石。也爲自己在藝術世界中找到並實現自己的光榮與夢想。走下去！前方什麼也沒有，甚至沒有腳印沒有道路。每一支筆和每一個夜晚，都不會是徒勞無意的。