《煎餅俠》影評：自信袁姍姍，勇敢在路上

　　自信袁姍姍，勇敢在路上

文/溫翔

袁姍姍勵志變馬甲女神，選擇出現在大鵬的《煎餅俠》意義非凡，從被黑到自黑，袁姍姍在蛻變，在上進。被網民叫囂滾出娛樂圈之後，袁姍姍坦率面對自己，沒有選擇自暴自棄，也沒有遂人願的滾出娛樂圈，強大的袁姍姍一直力爭上游。

《煎餅俠》其實和《我是路人甲》有着異曲同工之處，只不過前者藉助《屌絲男士》的超火爆人氣以排山倒海之勢席捲而來，多了無數的關注和圍觀。每個人都有一個夢，大鵬有煎餅俠之夢，而杜瀟瀟的夢想就是做一個合格的演員。袁姍姍選擇這個角色其實有洗白自我的嫌疑，儘管其已經小有名氣，但演技差的詬病應該是每個演員的心病。袁姍姍在戲中演了一個表演水平不靠譜的角色，隨着劇情的推進，這個小演員也領悟到表演的真諦，真實的再現了未名演員的內心掙扎和苦悶。

選擇從事演員這個職業，其實是一個比較冒險的事，演技成功了可能獲得路人轉粉的機會特多，演砸了檔案裏沒有足以炫耀的資本，這接下來的路子就更爲艱辛。杜蕭蕭這個角色的設定其實具有一定的普遍性，演技這個技術活，並不那麼容易出彩，它需要一個演員具備全方位的素養，對生活的細微觀察能力，對角色個性的準確解讀，對故事走向的預見性，以及自我潛力的超常發揮等。

杜蕭蕭這個角色其實可能與剛開始涉足娛樂圈的袁姍姍有些類似，當然演技畢竟是經過專業訓練，並不像戲中戲小伊那樣的誇張做作找不着北，當然袁姍姍採用誇張的表演方式去詮釋這個角色是有一定道理的，因爲該片本身就是一出搞笑喜劇。當然影片並不是盲目的爲搞笑而瞎湊段子，而是具有一定的反諷精神。

影片設定這個角色可能就是按照袁姍姍的經歷進行復制改編，宮廷戲似乎並沒有帶給她更多的愉悅，顯然已經是一種包袱和陰影。現代戲中袁珊珊的表演比較生活化，隨着劇情的發展，創作狀態輕鬆自如。

有兩場戲集中表現杜蕭蕭這個角色的真性情，一場是扇岳雲鵬耳光，一場是大鵬解散劇組引發演員不滿情緒的發泄。袁姍姍與岳雲鵬的那場戲其實就是喜感的發泄，當然要求袁姍姍不需要誇張表演，袁姍姍氣定神閒，勇敢的面對挺能打的岳雲鵬，像個女殺手那樣扇出有力的耳光。解散演員那場戲不是喜感爆發，應該是一場衝突劇烈的戲份，袁姍姍表演同樣真摯感人，潑了大鵬一臉的啤酒。因爲這是作爲一個小演員不被待見的委屈和憤怒的爆發。

其實袁姍姍選擇出演這個角色，有種自黑的感覺，因爲這與傳言演技差的過去不謀而合，當然袁姍姍畢竟已經拍過不少影視劇，做演員的自信心還是飽滿的。長相併不是傳說中的一無是處，演技也還是可圈可點。

《煎餅俠》其實就是《屌絲男士》風格的延續，這部虛實結合的喜劇電影要求演員的表演應該是比較生活化，不需要裝模作樣，拿腔拿調，袁姍姍顯然再次勇敢的拿演技的優劣自黑，目的當然希望大家看到她的轉變。

娛樂圈有不少女演員演了很多年花瓶角色，才一步步從量變到質變，比如國際上獲獎不少的張曼玉，還有張柏芝，還有林志玲等。演技實力固然與天賦相關，但掌握了表演技巧，再加上對各種角色的人物個性的把握，經驗不斷的積累，一個演員的成功並沒有不可能。就像這部電影所傳達的主旨一樣，沒有任何困難能夠打垮有夢想的人，儘管他是出錯的紅星，或是一直孜孜不倦追求演技的小演員，或是羣頭，只要堅持夢想，努力真誠的去對待，夢想總會照進現實。