九首最美的外國詩歌
在越來越濃的秋色裡，讓我們一起讀讀這九首美麗而深情外國詩吧。或許某些句子，某種意境，只要看到，就莫名地愛了，這是詩在浸潤我們的靈魂。今天把它們放在這兒，是分享，也是記錄，分享遠渡重洋的詩情，記錄那些讀詩的青春。
1.當你老了(愛爾蘭/葉芝)
當你老了，青絲染上霜斑;
當你睡意沉沉，倦坐爐邊。
請取下這本詩集，慢慢閱讀，
回想你過去柔和的眼眸及幽暖的影子。
多少人愛你青春歡暢的時辰，
以真心或假意戀著你美麗的容顏。
只有一人深深地愛著你聖潔的靈魂，
愛你衰老的臉上痛苦的皺紋。
當你在溫暖的爐旁低下頭，
悽然地訴說愛情怎樣溜走。
在頭頂的山巒上它緩緩地踱著步子，
然後把臉龐藏在群星裡頭。
應該說正是這首詩，把我帶入了讀外國詩的歲月。作者以如此細膩的筆法，像講故事一樣，娓娓道出光陰的流淌、愛情的忠貞以及人世的溫暖。
在我們還年輕的時候，我們很少去想老了會怎樣，那麼，此刻就讓這首《當你老了》來引起我們心靈的顫動吧。
當你老了，你可以在溫暖的爐邊，想打盹就打盹;可以在緩慢的時光裡，想讀詩就讀詩;最重要的，回憶會告訴你，你被某個人那麼深情地愛過。
這是葉芝寫給一生深愛的女子的詩篇，那份愛從年輕到年老，那份情從一次次地失望再到一次次地堅守，而這些正構成了這首詩的核心——多少人愛你青春歡暢的時辰，只有我一人深深地愛著你聖潔的靈魂。
愛一個人，可以超越所有的外在，可以穿越時間的洗禮，這是多麼令人感動的事，也是多少女子的渴望。它讓我想到杜拉斯在《情人》中寫的那句話——與你年輕時的美貌相比，我更愛你現在備受摧殘的面容。
(葉芝，愛爾蘭詩人、劇作家、散文家。諾貝爾文學獎獲得者。縱觀一生，其詩風較為複雜，是愛爾蘭文藝復興運動的領袖。)
2.我想和你一起生活(俄羅斯/茨維塔耶娃)
我想和你一起生活
在某個小鎮，
共享無盡的黃昏
和綿綿不絕的鐘聲。
在這個小鎮的旅店裡——
古老時鐘敲出的
微弱響聲
像時間輕輕滴落。
有時候，在黃昏，自頂樓某個房間傳來
笛聲，
吹笛者倚著窗牖，
而視窗大朵鬱金香。
此刻你若不愛我，我也不會在意。
在房間中央，一個磁磚砌成的爐子，
每一塊磁磚上畫著一幅畫：
一顆心，一艘帆船，一朵玫瑰。
而自我們唯一的窗戶張望，
雪，雪，雪。
你會躺成我喜歡的姿勢：慵懶，
淡然，冷漠。
一兩回點燃火柴的
刺耳聲。
你香菸的火苗由旺轉弱，
煙的末梢顫抖著，顫抖著
短小灰白的菸蒂——連灰燼
你都懶得彈落——
香菸遂飛舞進火中。
這是一首讓我越讀越喜歡的詩，作為女性詩人，茨維塔耶娃用細膩優美的文筆，描摹出了一段畫面感十足的生活，和某種溫馨而又殘酷的人生。其意境之美，細品之下，真是回味無窮，又心有悽然。
“我想和你一起生活，在某個小鎮，共享無盡的黃昏，和綿綿不絕的鐘聲。”
初讀詩的前幾句，我的腦海中立刻浮現出了一個古樸而悠然的小鎮，時間在小鎮裡似乎都變得慢了起來，周而復始的四季交疊，永不缺席的暮鼓晨鐘。還有笛聲，還有花朵……
所有的景緻，若是一個人品味，是悠閒，也是孤獨;但假如與人共享，有美妙，亦有滿足。
對，這就是我想與你一起經歷的生活。到一個沒人打擾的地方，找到塵世間最寧靜的居所，聽著彼此的心跳，聽著時間的滴落，將寸寸光陰慢慢消磨，將點點情思悄悄臨摹。你什麼都不用做，只要在身邊就好。
然而，在如此溫馨的情境裡，我們還是能看到那一點點的憂傷與無奈，冷然與絕望。
——你若不愛我，我也不會在意。
是勉強的自我安慰嗎?還是為那份執著尋一個藉口呢?在愛情的世界裡，愛的多的那一方必然要承受得更多。
我其實蠻喜歡茨維塔耶娃的詩，記得她的另一首詩中“你的靈魂與我的靈魂是那樣親近，彷彿一人身上的左手和右手”，每次讀來，心裡總是生出幾分別緻的情懷，它讓我想起那個與我靈魂親近的人。
(茨維塔耶娃，俄羅斯著名女詩人，散文家，劇作家，其生活多磨難，但大部分時間都願為愛情而活著。)
3.我喜歡你是寂靜的(智利/聶魯達)
我喜歡你是寂靜的，彷彿你消失了一樣，
你從遠處聆聽我，我的聲音卻無法觸及你。
好像你的雙眼已經飛離去，如同一個吻，封緘了你的嘴。
如同所有的事物充滿了我的靈魂，
你從所有的事物中浮現，充滿了我的靈魂。
你像我的靈魂，一隻夢的蝴蝶。你如同憂鬱這個詞。
我喜歡你是寂靜的，好像你已遠去。
你聽起來像在悲嘆，一隻如鴿悲鳴的蝴蝶。
你從遠處聽見我，我的聲音無法觸及你：
讓我在你的沉默中安靜無聲。
並且讓我借你的沉默與你說話，
你的沉默明亮如燈，簡單如指環，
你就像黑夜，擁有寂寞與群星。
你的沉默就是星星的沉默，遙遠而明亮。
我喜歡你是寂靜的，彷彿你消失了一樣，
遙遠而且哀傷，彷彿你已經死了。
彼時，一個字，一個微笑，已經足夠。
而我會覺得幸福，因那不是真的而覺得幸福。
讀著這首充滿深情也充滿渴望的詩，我的心彷彿置於幽靜的黑夜裡，無論月色還是星光，都皎潔而沉默。
我喜歡你是寂靜的，這份寂靜裡有對所愛之人的美好想往。就那樣站在無聲無息的時間長河中，靜靜地想你。你從我想到的所有事物中浮現，讓人輾轉反側，思緒蹁躚。寂靜讓一個人變得端莊，也變得神祕。
我喜歡你是寂靜的，這份寂靜裡有一個愛戀者的隱隱擔憂。即便知道你一如既往的緘默是你的風格，可我還是想知道你好不好，你是否快樂，你還在嗎?因為深愛著你，所以才會拿出畢生所有的耐心來等你的回答，哪怕你只說一個字，只展露一個微笑，讓我知道你還好，我便會覺得無比幸福。
我喜歡你是寂靜的——這裡有喜悅，因為想起你就會喜悅;也有感傷，因為你毫無迴應的靜默，而牽起我淡淡的愁。
也許，我們都曾經那樣愛過吧，等待著某人漫長得如一個世紀的迴應。其實他不是真的想寂靜，他只是沒遇到那個讓他心動的人。
(聶魯達，智利著名詩人，諾貝爾文學獎獲得者，是拉美文學史上頗有影響力的偉大詩人。)
4.我用什麼才能留住你(阿根廷/博爾赫斯)
我給你貧窮的街道，
絕望的落日，
破敗郊區的月亮。
我給你一個久久望著孤月的人的悲哀。
我給你我寫的書中所能飽含的一切悟力，
以及生活中所能有的男子氣概或幽默。
我給你一個從未有過信仰的人的忠誠。
我給你我設法保全的我自己的核心——
不營造字句，不和夢想交易，
不被時間、歡樂和逆境觸動的核心。
我給你早在你出生前多年的一個傍晚
看到的一朵黃玫瑰的記憶，
我給你關於你生命的詮釋，
關於你自己的理論，
你的真實而驚人的存在。
我給你我的寂寞，
我的黑暗，
我心的飢渴。
我試圖用困惑、危險、失敗來打動你。
幾年前我就讀到了博爾赫斯的這首詩，並且一見傾心。雖然我一直都無法真正地懂得它解讀它，但是我喜歡那種意境。
貧窮的街道。絕望的落日。破敗郊區的月亮。一個久久望著孤月的人的悲哀。
這一切都被他寫得那般殘敗與孤寂，卻從這並不美好的形容裡生出破碎的美感來。
同時我也願意將這首詩看作一首愛情詩，雖然其中間有一段：“我給你我已死去的祖輩，後人們用大理石祭奠的先魂：我父親的父親，陣亡於布宜諾斯艾利斯的邊境，兩顆子彈射穿了他的胸膛，死的時候蓄著鬍子，屍體被士兵們用牛皮裹起;我母親的祖父——那年才二十四歲——在祕魯率領三百人衝鋒，如今都成了消失的馬背上的亡魂。”這麼看來倒更像是寫祖國或故土。而這段也是有爭議的，有人將它看作詩本身，有人把它當作詩的備註。我是贊成把它當備註的，感覺這樣不會破壞詩的美感，所以寫在這裡。
“我給你一個從未有過信仰的人的忠誠”，我愛極了這句承諾，我也沒有任何信仰，但是我愛你，所以我會對你忠誠。第一次品讀這句詩的時候，我們正彼此傾心，我真想把世界上所有美麗深情的句子都寫給你。
而今，或許你已經變成了“一朵黃玫瑰的記憶”，但你與這首詩一樣，長存於我心底。
(博爾赫斯，阿根廷詩人、小說家、散文家，其作品曾如狂瀾般席捲過中華大地，成為一種文學時尚。)
5.致——(英國/雪萊)
音樂，當嫋嫋的餘音消滅之時，
還在記憶之中震盪——
花香，當芬芳的紫羅蘭凋謝時，
還在心魂之中珍藏。
玫瑰花，當她的花時盡了，
用落紅為她的所愛鋪成錦床。
對你的思念也如此，待你遠行了，
愛情就枕著思念進入夢鄉。
我相信你一定知道，雪萊有個相當著名的詩句——如果冬天來了，春天還會遠嗎?
抱歉我沒有選那首《西風頌》，而是選了這首美麗而深情的短詩。
標題再簡潔不過，但又含義深沉。致——
必是寫給心中那個重要的人，必有一段穿透時光也不可消磨的記憶。因為有過交集，所以留下了那麼多可回味的瞬間;也因為沒有在一起，從此心底會永遠留一個空間，裝滿思念。
她在音樂裡，在花香裡，在得不到或已失去的遺憾裡，在不經意便會跳進腦海的回憶裡。
花時已盡的玫瑰，用落紅為她的所愛鋪成錦床，真是悽美，讓我想起“落紅不是無情物，化作春泥更護花”。大概真正的愛就是這般無私吧，默默的，成全所愛之人的幸福。
“待你遠行了，愛情就枕著思念進入夢鄉”，我喜歡這樣的結尾。若問情深幾許，待君夢魂歸來。
因為心中存著那份愛，筆下才能流淌出詩句來。我不是詩人，但我也願意把世間最美的詩，寫給你。
(雪萊，英國著名作家，浪漫主義詩人，被認為是歷史上最出色的英語詩人之一。)
6.秋天(俄羅斯/屠格涅夫)
我喜愛秋天，猶如喜愛悲傷的目光，
寂靜的起著霧氣的日子裡，
我時常步入樹林，安坐在那裡——
凝望著白色的天空，
和那黑色的鬆尖。
我愛嚼著酸味的葉子，
躺在草地上，帶著懶散的微笑，
凝聽啄木鳥的叫聲，
腦海裡佈滿新奇的想像——
當青草全部枯萎時，
它的上面將浮現一層寒冷的光亮。
那時我的心將整個沉浸於
幸福和自由的悲傷。
我想起了所有，
我抵達了所有幻想的邊際。
松樹猶如活人一樣彎下腰來，
在沉思中發生喧響，於是，突然刮過一陣風，
猶如一群飛鳥，
在交錯和暗黑的樹枝間，
不耐煩地喧囂著。
在這樣的時節，讀這樣一首詩，最適合不過。秋的夜晚已有幾分涼意，尤其是正在下著雨，讓人心頭浮起溼冷的悲傷。
但不知為什麼，讀著這首詩，我總會想起高中時代那些開學後的日子。每天早晨步行去學校的時候，街上是相對寂靜的，也有薄薄的霧，呼吸一下，空氣裡全是秋天的味道。走著走著，不經意地，就遇見了你。
不像對夏季有著那麼堅定的熱愛，我對秋的感情一直很搖擺。有時喜歡它落葉滿地的蕭瑟之美，以及果實累累的豐盛，但有時又因為它連線著寒冷的冬天而對其心懷厭惡。不過，我仍舊願意醉在秋的詩意裡。
這首詩裡的秋，與大自然是那麼親近。有樹林，草地，鳥聲，和懶散的人。在這樣安靜的地方和安然的秋色裡，或坐或躺，或沉思或冥想，某些記憶一定會隨著風吹草地而甦醒，但某些感覺也一定會隨著日耀的溫暖而睡著。
其實不用那麼悲傷，幸福和自由不會隨著青草而枯萎，而那顆幻想的心，也不會失去方向。
(屠格涅夫，俄國十九世紀批判現實主義作家、詩人，為俄國文學的發展作出了重要貢獻。)
7.茅屋(丹麥/安徒生)
有個孤零零的小茅屋，
臥在浪花湧起的海岸。
周圍唯有天空和大海，
唯有懸崖和峭壁，
放眼望去天際無邊，
但小茅屋裡卻容納了塵世所有的幸福，
因為愛人在身邊。
茅屋裡一無所有，
卻有愛人相望的眼睛，
而他們是多麼深情。
小茅屋孤零零地佇立在岸邊，
看上去那麼寒酸，
但裡面卻無比幸福，
因為愛人在身邊。
為無數孩子創造了無數經典童話故事的安徒生，在這首詩裡也為我們創造了一個美好的愛情童話。
一個小茅屋，孤零零地在海岸邊，可能裡面簡陋而寒酸，但，因為有愛的人在身邊，那裡就會誕生塵間所有的幸福。
正因為沉浸於愛的溫馨裡，他們所看到的一切都發生了幸福的變化。寂寞的天空與大海，或許可以變成愛的瞭望角;驚濤拍岸的浪花與疾風，或許可以變成美妙動聽的音樂;而看似一無所有的小茅屋裡，其實可以裝下整個世界，那是滿滿的愛的世界。
我想像著他們並肩站在夕陽斜照的海邊，看落霞與孤鶩齊飛，品秋水共長天一色，真是有無盡的浪漫，鋪天蓋地而來。
當然，我也想像過他們是多年的老夫老妻了，相依相伴，相濡以沫。他們深愛彼此，如年輕時一樣。那些添加了更多溫暖色彩的畫面，會久久地縈繞於內心，讓人感動得想落淚。
還有什麼可說的呢?再寂寞的日子，再艱難的路，再殘酷的考驗，只要愛人在身邊，就好。
(安徒生，丹麥著名童話作家，也許寫詩只是偶爾為之，卻也可以這般溫暖。)
8.石像之歌(奧地利/里爾克)
將自己的寶貴生命捨棄，
能如此愛著我的人是誰?
甘願為我沉入深海，
以死相殉之人若是存在。
那時我將從石像中獲得解脫，
而且生命……生命也將復甦。
可是，在負載著至重之物的生命旅程中，
如果終有一日我能重返人世，
那個時候我會獨自一人哭泣吧?
會為了我曾經的石像而哭泣吧?
即使我的血液如同葡萄酒那般滴滴鮮紅，
又能有什麼用呢?
便是如此想將愛我的人，
自水底深處喚醒，
依然無法做到。
我記得，這是他最喜歡的詩。
那一年，我們身處網路的兩端，一起聊著與這首詩有關的動畫，一起品著這首詩的字字句句，還有它所蘊藏著的殘酷而深沉的情感，那是多麼難忘的時光。
《石像之歌》取材於古希臘神話中赫羅與利安德的愛情悲劇。利安德愛著海峽對面的女子赫羅。在一個風暴肆虐的夜晚，如往常一樣橫渡海峽的利安德不幸溺死海中。赫羅見到心愛之人的屍體，悲痛欲絕，萬念俱灰，便也跳海自盡了。
而這首詩則藉助一個石像的悲哀，來傾訴那份無法挽回愛人生命的痛苦，以及身不由己的殘忍離別。
“便是如此想將愛我的人，自水底深處喚醒，依然無法做到。”
每當我默唸著這句詩而嘆息的時候，我總會想起一些不得不失去的東西，不得不錯過的人。也許在我們平凡的生命裡，不會那般輕易就經歷轟轟烈烈的生離死別，但細思回憶裡那些讓人心疼的遺憾，內心依舊久久不能平靜。
(里爾克，奧地利著名詩人，詩歌界的風雲人物。其詩雖然有些難懂，卻有很強大的藝術魅力。)
9.無題·飛鳥集(印度/泰戈爾)
你微微地笑著，
沉默不語，
而我覺得，
為了這個，
我已等待得太久了。
曾經一度以為那首我最愛的《世界上最遙遠的距離》是出自泰戈爾筆下，但後來關於這首詩有了很多不同聲音，所以，此刻也只有忍痛割愛另選一首。
《飛鳥集》中的詩句，全部是沒有題目的句子，於是索性就加上了無題二字。
而我對簡短而又意味深長的詩句，總是有種近乎偏執的迷戀。
這首小詩的意境，有點像顧城“草在結它的種子，風在搖它的葉子，我們站著，不說話，就十分美好”，還有點像“如何讓你遇見我，在我最美麗的時刻，為這，我已在佛前，求了五百年”。
如此安靜，又如此生動;那麼淡然，又那麼深沉。
它讓我想起，你也曾微笑著站在我面前，而我的心怦怦地跳著，我們此時無聲勝有聲，多麼美好。
如今，我仍舊希望你在生活裡可以時常微笑，把日子過得自由自在，有人伴你歲月靜好，有人給你現世安穩。為了這個，我會祈禱很久很久……
(泰戈爾，印度著名詩人，文學家，哲學家，是一位有世界影響力的作家，也是亞洲第一位諾貝爾文學獎獲得者。)
