《達拉斯買傢俱樂部》觀後感大綱

《達拉斯賣傢俱樂部》，馬修麥康納，傑瑞德萊託。兩個藉此片拿起小金人最佳男主男配的人，一部拿了29個獎項的電影。

有很多電影，我看完之後，並不會太注意到演員的演技，因爲腦子裏會下意識的認爲演員就是那個角色，並且演員只是作爲電影的一部分，配合電影的剪輯，節奏，劇情一起，帶來一個整體的觀感。但這部片不一樣，這部片子的核心即是人的自我救贖，這時，演員的表演不再只是劇情的展示與註解，還是下一步的線索和動力，所以人的注意力必須集中到演員上來。當我把注意力集中在演員身上時，我不由得感嘆——實在是太nb了！

我看電影還有個習慣，碰到我覺得精妙的段落時，我總會下意識的去把自己帶入進去，想象如果讓我來演會是一種什麼效果，以此來判斷表演的難度。有些表演是我根本想不到用電影中的方式呈現，有的表演是我根本無法將自己完全置於那個情景之中，在想象之時就能明顯感覺到自我的抗拒，以及越往下深入越被縛住的泥沼感。因此，在我想象完了以後，更顯上述兩位演員的演技深厚。

?這是一部關於自我救贖的電影。兩個男主，一位扮演典型的德克薩斯牛仔，一位扮演變性人。兩種人觀念對衝，生活也沒有交集。但卻因爲一件事走到了一起——艾滋病。因爲國內黑心藥商提供無良藥品，而有效藥品則被藥監局禁止進口。兩個人組成了“達拉斯買傢俱樂部”，販賣違禁藥品給艾滋病患者，爲了救人，也爲了自救。在此過程中，兩個人相互影響改變，在救贖的道路上越走越遠。

很俗套的劇情吧？?兩個水火不容的人，因爲一件事相互理解，相互交織，最後都變成了更好的自己。 《貓鼠遊戲》《觸不可及》《我最好朋友的婚禮》可不可以這麼概括？可以。但這並不妨礙這幾部片子各有各的特點，都成爲經典作品。

這部片子的特點，首先在於它是真實的。《貓鼠遊戲》《辛德勒的名單》《湄公河行動》《血戰鋼鋸嶺》《薩利機長》，以及韓國的一系列電影，都是將真實事件搬上大熒幕。任何故事，只要是真實發生的，都會憑空增添很大的力量，觀影體驗也會強很多。因爲他破壞了觀衆的心理上的抽離感。 在矛盾點的設置上，將最大的矛盾置於內心，即生與死的矛盾，同時因爲這個矛盾無法解決（無法接受死亡），引發了人與外界的對抗。主要矛盾在心中，所以片中我們不僅能看到很多篇幅人與自己的對抗。這時候因爲無法用對話表現， 鏡頭又不可能鑽到腦中，全得靠演員自身的演技體現。

印象很深的是男主剛得知自己是艾滋病的時候，流暢的心路歷程。男主醒來後先是無所謂，然後一臉不耐煩的表情，當得知有艾滋病的時候，堅信自己不可能且拔掉管子就要出院，但這種狀態已經和一開始的'鬆弛不一樣，整體感覺更緊張，最後想起來自己曾經和一個吸毒的上過牀，一瞬間，內心的無助用外在的有力表達，與憤怒混合在一起，變成一種帶有絕望的發泄式的否定。發泄過後的頹然。這段表演時間長，細節多，用無數個細節拼在一起組合出完整的形象。

另外一處則是全國禁藥，爲了拿到醫師開具的買藥許可證明，變性人去向他老爸借錢。這一段戲，從在凳子上等待開始。一般來說，家庭條件優越，最後會去做變性人，說明家長的控制實在太強勢，孩子無力反抗，所以將對抗壓抑到自己內心，轉而變成攻擊自己。變性就是對攻擊性的極致體現，否認父母給自己的一切。但同時，也會伴隨着強烈的自卑。特別是對父親時，幾乎是毫無反抗之力的。作爲請求父親給錢這種挑戰父權的行爲，他完美的詮釋了什麼叫如坐鍼氈，以及在父親面前極度的自卑，逃避，閃躲，但又得在外部表現的控制，細細品味，真的是每一個細節都值得深挖。

《達拉斯買傢俱樂部》，其實和《辯護人》一樣，都展現了一個普通人是如何變成偉大的普通人。不同的是，辯護人更多改變的動力來源於內心，而《達拉斯》有很強的宿命感，改變的力量也多來源於不可抗拒的外力。

任何人心中都有偉大的那一面，一些人因爲種種的原因變得偉大起來，另一些人沒有。這與活成什麼樣一樣，都具有很強的偶然性。但我們依然崇拜偉大。